jueves, 29 de septiembre de 2016

DESCUBRIENDO NUNCA JAMÁS: No subestimes el poder de la imaginación



                                        Título: "DESCUBRIENDO NUNCA JAMAS"                                   
                                          Año: 2004
                                          Duración: 101´
                                          Director: Marc Forster
                                          Intérpretes principales: Johnny Depp
                                                                                  Kate Winslet
                                                                                  Dustin Hoffman
                                          B.S.O.: Jan Kaczmarek


   He de reconocer que esta película me llegó al corazón. Llamadme flojito o igual es que me estoy haciendo mayor. Sin ser una película redonda ni destacar ninguno de los actores por la brillantez de su interpretación, el director consigue llegar al espectador de manera sublime. En ello tiene mucho que ver su Banda Sonora, magistralmente compuesta por Jan Kaczmarek, y a la que brevemente haré referencia hacia el final de la entrada. A mi juicio fue empleada con suma sutileza en cada momento clave de la historia.

   La trama se desarrolla en el Londres de comienzos del siglo XX y se centra en la figura de James Matthew Barrie (Johnny Depp), autor de "Peter Pan". Concretamente la historia nos cuenta cómo fue ese proceso de génesis de la obra de "Peter Pan" a través de su creador, y de cómo esta persona irrumpe en la vida de la familia Llewelyn Davies (compuesta por una mujer viuda, Sylvia, -Kate Winslet- y sus cuatro hijos huérfanos, Peter, Michael, Jack y George), para cambiar de forma total su forma de concebir la vida y dotarla de un sentido que hasta entonces desconocían. 

   
   Pero no será hasta que la familia Llewelyn Davies esté a punto de sufrir un nuevo revés, cuando descubramos qué se esconde tras "Nunca Jamás"; ese lugar al que James prometió llevar algún día a Sylvia y que nunca mereció conocer su mujer (interpretada por Radha Mitchell). Será entonces cuando la película alcance su momento cumbre.

    La historia ha sido muy bien llevada a la gran pantalla por un director que, a decir verdad, me parece de una versatilidad cuánto menos reseñable. Ha dirigido largometrajes tan reconocidos como Monster´s ball” (2001), Quantum of Solace” (2008) o la más reciente y cálidamente acogida por la crítica, Guerra Mundial Z” (2013), interpretada por Brad Pitt. 

   El papel de Kate Winslet en esta película también me causó una grata impresión aunque, como ya dije al principio, ninguna de las interpretaciones de los protagonistas pasará a la historia, pero he de reconocer que con este papel empezó a ganarme lentamente. Ese mismo año confirmaría mi impresión con un muy buen papel en Olvídate de mí” y su mejor momento llegaría cuatro años más tarde, en 2008, con Revolutionary Road”  y, sobre todo, con The reader” (2008), donde consiguió el Oscar a la mejor actriz principal (muy merecido, por cierto).

   Esta película conseguiría el Oscar a la mejor banda sonora (2004), deliciosamente compuesta por el Maestro Jan Kaczmarek, así como 7 nominaciones incluyendo la de mejor película y mejor actor (Johnny Depp). Los que todavía no hayáis escuchado el tema principal de esta película os recomiendo que lo hagáis. Cerrad los ojos y dejad que vuestra imaginación os lleve a "Nunca Jamás".


   Lo hermoso de esta película es el mensaje que encierra el personaje de James Barry: lo que aparentemente parece que es ese mundo de fantasía que crea, es un modo de ignorar los problemas y no enfrentarse a ellos, cuando realmente lo que consigue con ello es que las personas que están a su alrededor se olviden de sus problemas y su sufrimiento.

   Para terminar me gustaría destacar una de las frases que mejor reflejan el alma de esta película: "Los niños nunca deberían ir a la cama. Cuando despiertan son un día mayores".

    Nunca lo olvidéis: sólo basta con creer. 






AGOSTO: Los problemas familiares no son inescrutables


                                                Título: "AGOSTO"
                                                Comedia dramática. Familia.
                                                Año: 2013
                                                Duración: 121´
                                                Director: John Wells
                                                Intérpretes principales: Meryl Streep
                                                                                     Julia Roberts
                                                                                     Ewan McGregor
                                                                                     Chris Cooper                                                                                      Benedict Cumberbatch
                                                                                     Abigail Breslin
                                                                                     Sam Shepard
                                                B.S.O.: Gustavo Santaolalla


   Ir al cine a ver una película en la que Meryl Streep se presenta como protagonista principal parece una apuesta segura. Y si Julia Roberts interpreta a una de sus hastiadas hijas, el éxito parece asegurado. Con este lujoso dúo se presenta "Agosto" (adaptación cinematográfica de la obra teatral "August: Osage County", de Tracey Letts), el último filme de John Wells, director de películas como "The Company Men" (2010) y un sinfín de series de TV estadounidenses, entre las que destacaría "ER" -"Urgencias" en España- (estuvo ni más ni menos que 15 años en antena) y la actual "Shameless", de la que es además guionista y productor ejecutivo. Destacar que George Clooney pone su granito de arena como productor de este largometraje.

   La historia nos lleva a la Norteamérica profunfa, al calor asfixiante de la llanura de Oklahoma. En la mansión de los Weston, a las afueras de Pawhuska, tiene lugar la reunión familiar sobre la que girará la trama argumental. Beverly (Sam Shepard), el patriarca de la familia, ha desaparecido sin dejar rastro y la familia acude para estar al lado de Violet (Meryl Streep), gravemente enferma debido a un cáncer de boca que padece y completamente adicta a los fármacos.


   Ésta será la oportunidad de volver a reunir a sus tres hijas, Bárbara (Julia Roberts), Ivy (Julianne Nicholson) y Karen (Juliette Lewis), cuyas vidas tienen un denominador común: todas tienen una vida sentimental desastrosa y su habilidad para ser infelices parece no tener fin. Aunque será con Bárbara con quien Violet desate toda su ira interior, hasta el punto de llegar a culparla de la desdicha de su padre, tras haber abandonado el domicilio familiar de forma prematura y haber desaprovechado su talento como escritora. Parece ser, según me he podido enterar, que esta tensión entre Meryl y Julia se palpó durante el propio rodaje, donde la lucha de egos entre ambas fue tremenda.

   Destacar a Chris Cooper, en su papel de Charles Aiken -cuñado de Violet- y a la poco conocida en nuestro país Margo Martindale (los más expertos la reconocerán por su corto periplo en "Dexter"), interpretando a Mattie Fae Aiken; cuyo matrimonio será como un espejo de la vida para no pocos espectadores. Su hijo, Charles Jr. (Benedict Cumberbatch) y Bill (Ewan McGregor), el ex-marido de Bárbara, completan el pintoresco elenco que forma esta peculiar familia en la que todos, en mayor o menor medida, nos veremos reflejados.


   Lo más destacable de esta película, además de la incuestionable calidad de los intérpretes que componen el reparto, sobre el que destacan -intencionadamente- las mencionadas Meryl Streep y Julia Roberts, es la profundidad de los diálogos que se suceden a lo largo de toda la historia, profundos a la par que cómicos, histriónicos a la vez que reales.

   Con su actuación en "Agosto" las dos protagonistas volvieron a recibir sendas nominaciones a los Oscar. Para la ganadora de 3 estatuillas, Meryl Streep, supuso ni más ni menos que su 18ª nominación, esta vez en el apartado de mejor actriz principal, mientras que para Julia Roberts fue su 4ª nominación a los Premios de la Academia, candidata a mejor actriz de reparto.


   Digna de mención es también la fotografía. El tórrido calor del verano de Oklahoma se hace patente durante toda la película, haciéndonos partícipes de la tormenta familiar que se desata tras la ausencia de Beverly. Esas llanuras de trigo y de pacas, esos espectaculares cambios de rasante que ofrece la carretera (simulando los altibajos anímicos de Violet)... nos trasladarán de lleno a aquel recóndito lugar.

   
   El principal "pero" de la película radica, en mi opinión, en el excesivo protagonismo que tienen Meryl Streep y Julia Roberts sobre el resto de un reparto nada desdeñable. Ello nos priva de interpretaciones más profundas de McGregor o Cooper, cuyo speech en un momento dado del filme, nos acabará de ganar para siempre. O incluso del propio Benedict Cumberbatch (posiblemente uno de los actores de moda junto a Michael Fassbender), al que todos conoceréis de la exitosa serie "Sherlock", en la que da vida al archiconocido detective.   

   Sobre todo en el caso de Meryl Streep, hay mucha sobreactuación que hace difícil acabar de creerse al personaje que interpreta. Son los efectos secundarios típicos de las adaptaciones al cine de éxitos teatrales. La obra de Letts se impone a la adaptación de Wells, aunque la película tiene grandes momentos para saborear. El poder del diálogo hecho película.

  Y no me gustaría terminar esta reseña sin antes parafrasear a T.S. Eliot: "la vida es muy larga". Para Berverly Weston quizás lo fue demasiado...